在全民摄影时代，技巧和想象力比器材更重要。比如中国美院传媒动画学院摄影系的艺术家，他们会像做实验一样玩摄影。昨天，南山路中国美院美术馆，2014中国美术学院第三届“万象”摄影学术系列展之“以实验为名——纪念摄影术诞生175周年摄影展”“行者影记：林茨纪念展”同时亮相。

    展厅里的摄影作品给人一种颠覆的感觉，艺术家们运用传统银盐技法和手工制造，让这些用时间磨出来的黑白照片有着特别的韵味。像中国美术学院摄影系主任矫健的一组作品《异物》，枯萎的植物静静地立在玻璃缸里，相纸的边缘还有明显的霉变痕迹，“相纸是几十年前的，很古老，本身已经开始长霉菌，没想到曝光之后会产生这样奇特的效果。”矫健说，他用来拍照的相机是专门组装过的，搬家都扛不出门；还有刘钢强的一组奔马摄影作品，同样是黑白摄影，零下三十摄氏度坝上草原的奔马奇异地呈现出了跃动的水墨效果，寂静的大地呈现的则是胶片感觉；邵文欢一组拍摄黄山的作品，则是在一匹绸缎上进行手工涂绘、感光，还有刻意添加的几道划痕，远看很像一幅水墨画。尽管每一件作品所运用的媒介和技法并不相同，但表达的却是同一个意思——摄影需要想象力。

    展览将持续至4月7日。