商报记者　李如艳

　　Ｇ２０峰会期间，彭丽媛夫人邀请外方代表团团长夫人参观的展览——“江南美学——中国人的生活世界”，并在一幅中国画作品前留下了珍贵的合影。这幅画就是《西湖秋胜图》。长９米，宽３．３米的《西湖秋胜图》，是目前描绘西湖全景最大规模的一幅中国画作品。

　　这幅画作的背后，是中国书画界的“豪华阵容”：由著名画家卓鹤君、吴山明、闵学林和著名书法家王冬龄四位老教授领衔，张谷旻师生团队共同创作，中国美院院长许江和副院长高士明还特别作跋文以为纪念。

　　其实，这幅作品从创意到完成，一共经历了七天七夜。接到任务的当天晚上，许江院长就召集了长卷的创作人员开会讨论作品的选题和绘画思路。如何把宏观的西湖呈现于纸端，转换成微观的西湖，是摆在面前的一道难题。画西湖很难，真正要把西湖的现实感画出来更难，因为她实在太美了，而西湖的美又在山水之间，很难用实景去把握。

　　第二天清早，大家便赶到香格里拉饭店最高层实地考察取景。迎着朝霞，远眺西湖，满眼尽是绿色，生机盎然中又充满了厚重感，一层层、一片片，美不胜收。在卓鹤君老师的带领下，大家奋战七个昼夜，终于绘就了这幅鸿篇巨制。当中吴山明老师左胳膊受了伤，是打着绷带完成了画作。

　　主创团队中的很多人的成长和这座湖息息相关，尤其是“美院四老”——卓鹤君、吴山明、闵学林和王冬龄，对杭州的感情极为深刻。卓鹤君在杭州出生，在杭州长大，在杭州工作，从来没有离开过杭州；吴山明从小就在西湖边画画，对西湖有很多小时候的回忆；闵学林在西湖边生活了六十多年，一景一物都了然于心；王冬龄的日常爱好就是漫步湖边，随手摄下西湖荷花的春夏秋冬，都可以开摄影展了。当他们用自己的画笔描绘西湖，自然就有不一样的感情带入。现在就请“美院四老”为我们揭开《西湖秋胜图》的创作密码。

　　卓鹤君　著名山水画家，中国美术学院中国画与书法艺术学院教授。

　　吴山明　著名人物画家，中国美术学院中国画与书法艺术学院教授。

　　闵学林　著名花鸟画家，中国美术学院中国画与书法艺术学院教授。

　　王冬龄　著名书法家，中国美术学院中国画与书法艺术学院教授。

　　Ｑ１：取景点为何选孤山？

　　卓鹤君：最早谈到要画西湖全景这个题材，我们讨论过应该从哪个点进行取景，当时提出过望湖宾馆、南山路等，最终我们经过商量，决定从北山路孤山上的香格里拉饭店出进行取景点。

　　之所以最终选择了孤山，一是因为我们中国美术学院，８８年前就是在北山路上的孤山建校。１９２８年，时任大学院长的蔡元培先生择址杭州西子湖畔，创立了第一所综合性的国立高等艺术学府——国立艺术院，揭开了中国高等美术教育的篇章。而现在新的中国美术学院校址在南山路，学院始终位于西子湖畔，与湖山为伴，学脉渊深，名家辈出，始终代表中国美术教育、创作及研究的最高水平。于是这样从孤山望向南山，是一次呼应，也是一次现代与历史的对望。也是借此，从一所院校的历史的角度描绘与反映西湖。

　　二是我们到达孤山后，发现从这个角度，可以囊括所有西湖重要的事物，宝石山看到了、雷峰塔看到了、苏堤和白堤也看到了，能够体现一个全面的、完整的西湖全景。

　　Ｑ２：这幅画作大家是怎么分工合作的？

　　卓鹤君：我画山石，吴山明画船、鸟等，闵学林画的荷花，许江院长和高世名副院长写题跋，又由王冬龄用书法在落款中题上。大家都是很多年的师友、同行者，彼此之间的默契配合，使得整幅画能够达到更好的效果。

　　《西湖秋胜图》最开始的时候，我们画得相对谨慎，用笔也比较老实，后来大家观画讨论后，觉得要更加突出晨曦中的西湖的味道、秋天的西湖的味道，于是大家开始更加大胆的用笔、着色，远方的山石也大胆的加了一些红色进去。这样秋天的味道慢慢出来了，画的氛围也更好了，有一种真正的西湖精神凸显出来了。

　　Ｑ３：老的西湖与现代的西湖有什么不一样？

　　吴山明：西湖从古到今，都是着深厚的人文精神，苏东坡说“欲把西湖比西子，淡香浓抹总相宜”，白居易说“湖上春来似画图，乱峰围绕水平铺”，这都是老的西湖的感觉，而老的西湖与现代的西湖，如何在画面中处理很重要。

　　于是这次画西湖，虽然画的是现在的西湖，画出来的却是心里的西湖的感觉。因为我们对西湖的感情是内化了的，但在绘画中却采用了一些现实主义的画法。

　　从孤山这个角度画西湖，对我们有着更加不一样的感情，这座山是我们学院最初始的地方。我自己念书的时候，１９５９年进美院附中，基本很长一个时间在孤山校区，当时学院里有几艘手划船，傍晚几个同学自己划船到对岸南山，然后在湖边写生的，那种感觉非常浪漫和美好。

　　我们这次作画，也是希望把这座湖之于美院，之于杭州的感情表达出来，这也是一种历史与现在的回应。

　　Ｑ４：为什么取了西湖的秋意入画？

　　王冬龄：这张作品取景角度把西湖的最有特点的事物表现出来了，孤山、保俶塔、雷峰塔、三潭印月，还有苏堤和白堤。西湖作为江南代表的最美景色，春夏秋冬四季有不同的味道，然而这幅画取“秋意”，而且在晨曦中苏醒的西湖全景，不仅展现了充满英姿的西湖，而且展现了一个特别的、富有诗意的西湖。

　　Ｑ５：秋景在着色上用了哪些变化？

　　闵学林：西湖对我们来说，都很熟悉，我更是在西湖边生活了六十多年，她的一景一物都了然于心。但如何把宏观的西湖呈现于纸端，转换成微观的西湖，其实是很难的。在画面的着色上我们大胆使用了朱砂、朱红、赭绿等颜色，凸显秋天多彩的韵味，从而使整幅作品看起来更加活跃。为此我在画面中还着重增加了荷花的色彩，因为画作很大，近景处的荷花也仅仅成为一种点缀和对西湖景色的渲染。

　　Ｑ６：据说使用的宣纸申请了吉尼斯纪录？

　　闵学林：这幅作品的定位是长卷，若由小幅纸张拼接起来是不好看的，破坏了画面的完整性。这里要感谢红星宣纸集团的大力赞助，最短时间内送来两张高３米长１０米的巨幅宣纸画材，这也是他们有史以来出品的最大纸张。

　　Ｑ７：书法的落款是否自成一体？

　　王冬龄：考虑到中国画传统的特点，采用了书法的落款。原来构思是想把款识放在画面上方留白处，但是后来讨论决定放在画卷最尾，独立成款，使画面整体有一种长卷的味道，这样从构图章法方面来讲也更加自然。

　　Ｑ８：跋文如何融入画作？

　　王冬龄：画作最后的跋文实际上是一篇大的题记，由许江院长和高士明副院长所作，文辞非常感人。对中国画的欣赏来说，题跋常常和画面作为文图相互阐发，作画的原委、画面寓意中的精神寄托、情感寄托都在跋文中了。王冬龄书写落款的时候，将书法书写与跋文内容、画面主体的关系进行了处理，线条表现得柔和舒展，墨也用得比较淡，因此书法能够相得益彰地融入整幅画中。

　　展讯

　　江南美学——中国人的生活世界

　　展览时间：即日起至９月２２日

　　展览地点：杭州南山路中国美术学院美术馆