搂草图　５７厘米×４１厘米　齐白石

虎跑泉小景　２９厘米×３９厘米　傅抱石

、

宝莲灯　６７厘米×６７厘米　林风眠

春风　１０２厘米×６２厘米　齐白石

大树人家　８１厘米×６９厘米　吴冠中

溪水清涟图　１５０厘米×５０厘米　张大千

松荫听琴图　１６６厘米×８１厘米　张大千

奔马　９０厘米×６８厘米　徐悲鸿

湘夫人　７６厘米×３４厘米　傅抱石

彩衣仕女　９３厘米×３２厘米　张大千

长寿　１０３厘米×３５厘米　齐白石

牵牛图　８６厘米×１４９厘米　徐悲鸿

　　纵观人类发展史、中外艺术史，艺术大师们总是引领着时代的审美潮流，代表着那个时代的艺术特征和表象符号。回望过去，对照当代，展望未来，大众艺术创作总是沿着大师们的艺术足迹前进，以大师的艺术形式、艺术价值取向，来衡量与评价其他艺术。

　　中国近现代以来，是中国社会的大变革时期，导致了艺术创作的嬗变。西方艺术的快速发展，几乎影响了中国画的发展轨迹。刘海粟、林风眠、徐悲鸿、潘天寿、李可染等，都在绘画中融汇东西，找到了自家在艺术史上的定位。傅抱石一改传统皴法，创制了“抱石皴”，独步天下。吴冠中将中国画的线条发挥到了极致，以致成为拍卖场的风向标。陈逸飞、艾轩等在西画方面也取得了骄人的业绩。正是这些根深传统、勇于探索的大师们，引领着中国的绘画艺术一路前行。

　　汉字是东方文化的根脉，书法是中国文化艺术的独有符号。林散之、高二适、费新我等近代书法大师以其鲜明的风格承前启后，引领着当代的书法艺术逐渐回归传统。支撑书法大师的不仅仅是汉字艺术本身，还有书者的品格和学养。因此，从书法大家们的书风之中，我们可以看到中国文化的汉魏风骨、盛唐气象，感受到中华民族的精神风尚！

　　这些艺术史上的大师们，不仅属于中国，也属于世界。他们的天才与勤奋，精神风范，在成就了自己的同时，也为中国艺术铸就了一座座丰碑，给我们留下了不可估量的文化财富。

　　即将于１２月１０日上午在山西省太原美术馆开幕的此次展览名家多、作品精，　是一场艺术的盛宴。

　　今天，我们观瞻、品味这么多大师的精品力作，的确是一大幸事。

　　南京博物院原院长　徐湖平