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美术报:拓路行 踏歌情

作者:周懿   编辑:gmjj   来源:    阅读: 发表时间:2017-06-06

作者:周懿   编辑:gmjj   发表时间:2017-06-06

  中国美术学院毕业展现场直击

  拓路行 踏歌情

  ■本报记者 周懿

   

   

  又是一年毕业季,又是一次离别时。8年来的每年此时,中国美术学院都会搭起一个“大舞台”,上面的主角是每一个毕业生。正如一位中国美院校友在朋友圈写的,“责任与自信的建立,是一个学校毕业展的主要职能”。生命总是需要一些仪式进行句读,这个舞台不仅有青春的畅响,更焕发着使命的荣光,像一场艺术的成年礼,用仪式般的崇高和庄严告诉学生——从此,你们将踏出校园,带着这份来自艺术高堂的责任与自信,走向广袤无垠的大地,开拓更广博高远的路途。

  1928年,是国立艺术院(中国美术学院前身)诞生的年份。5月26日,89 岁的中国美术学院在19点28分这一时刻,在天地日月、青山绿水的共同见证下,迎来了又一场属于青春的激荡。路,漫漫其修远,是始于足下的千里之行,是迈步从头越的雄关漫道。纵使行路难,纵使多歧路,上下求索的拓路中,是长风破浪的前行时。别,是一般滋味在心头,是吟鞭东指即天涯的浩荡离愁。这个初夏,才始送春归,又送君归去。纵使伤离别,纵使别时难,忽闻踏歌之声,也能感到深于桃花潭水的千尺浓情。“拓路踏歌行”就是今年毕业展的主题,师长对学子,长辈对晚辈,先行者对后来者,这一切的勇气、担当、祝福、情谊,以一种侠士般的豪情喷薄而出,在踏歌的狂欢后,成为一抹耐人寻味的回望。

  滚墨,覆纸,压印,揭纸……在20吨压路机的轰鸣声中,版画系师生带来了精心准备的拓路秀。随着压路机从斜坡上方一路压印而下,沿着设计好的路线在10块施过油墨的木板上完成“拓路踏歌行”5个大字的印刷,每个字大小近4平方米,字体由许江院长书写。老师、学生与压路机师傅通力合作,上手的劳作创造一生的难忘记忆。在勃勃生机的葵园中,这片葵园的守望者——中国美术学院院长许江先生意气风发,挥斥方遒:“‘拓路踏歌行’正是我们青春的写照。”

  天籁的歌者、刚毅的舞者、沸腾的踏歌,上海设计学院带来的系列音画表演《染》《凿》《夯》绚烂上演。寓意着美院的毕业宛若一场丰收,学子们在这里感受到对丰收劳作的承受与担当,从而坚定心中的信念,跬行积步、踏歌前行。而后,象征着精彩未来的“青春柱”被点亮。毕业,意味着同学们从此离开母校踏入社会,行将踏上一段新的人生路程,谱写人生的全新篇章。九樟双桥拓车响,古壁新装踏歌行,创造之途一路踏歌而行。

  踏时代之歌

   

  每个时代都有特殊的艺术风格,这个时代的艺术或许绕不过科技与跨界。当艺术创作中的声光电,不再沦为“哗众取宠”的炫技,它们有了接着地气的力量与方向。中国美院毕业展开幕式已经不是第一次开通网络直播的通道,今年官方统计的网络直播在线观看人数更是创了新高,超过103万。相对于炙手可热、一票难求的现场观看,航拍、特写、多机位,配上实时的解说和弹幕,网络直播提供了更多角度、全方位的体验,也让只能容纳千余人的现场,有了更大的外沿。

  新时代的艺术家可说是“后媒体时代的新文艺复兴人”,他们是“能跨平台”创作的全才型艺术家。例如中国美术学院跨媒体艺术学院强调“未来导向,当下实验”的开放式创作,他们以技术为画笔,以艺术无用之用自反地审视科技发展及其对日常生活的影响,将不可见不可知以全感知的视角展现在我们面前。不以媒介载体定义创作行为,不以媒体理论规范创作思维。追求开发新平台,打破作品与产品之分野,扩展当代艺术中对于创作及艺术品的定义与视野。VR虚拟现实、AR增强现实等技术都成为独特的“造境”手段。

  在强调“哲匠精神”的中国美院,我们能看到“心与手”的劳作。如果说捏、揉、搓、打、按、拉是“手语”,那思、想、念、恋、忐、忑便是“心话”。在手工艺术学院的展厅,一件件陶艺、玻璃器、首饰寄托着学子们的匠心。来自瑞士的里昂,将多种语言的古老诗歌转换成二进制的编码,又将形象化的编码用3D打印技术翻模,制成了造型独特的陶瓷作品。语言与数字编码中蕴含的规则,成了作品在艺术形式背后令人深思的角度。更多同学则利用熟知的媒介,在实用器之外,探索诸如建筑或雕塑中的三维吸引力。

  就连雕塑,也早已走出“固态”的藩篱,在动与静、虚与实的界限中寻找新的可能。“这是大势所趋”,雕塑与公共艺术学院院长杨奇瑞认为,“跨媒介的艺术形式本来就深受人们喜欢,更何况我们身处这样的时代,新生代的年轻人都是在这样的环境中成长的。因此,在艺术教育中,除了传统艺术形式,加入多种媒体的理念是自然不过的事情。”当然,这样的艺术形式就更加需要团队的协作,“现在是合作的时代,关键技术找到合适的技术团队,就能做起来。当然在艺术作品中,科技是辅助手段、表现方式,主要的是艺术家的个人创造精神需要艺术的想象力。”介绍中他特别提到公共艺术的教育,这场艺术与科技的探索,已经持续了10多年。城市的地铁、广场的氛围、夜晚的灯光……很多人问,艺术在哪里?艺术是什么?艺术跟我们的生活有什么关系?你看,艺术不仅在院校高堂,也早已春风化雨,融入生活点滴。

  拓未来之路

   

  或许很难想象,一所院校的存在,能改变一片土地气息;一场院校的毕业展,能辐射出一个城镇的艺术狂欢。今年的中国美院毕业展,让人们看到了这样一种影像力。转塘,这片被很多中国美院人称为“第二故乡”的土地,在毕业展期间也迸发出强大的艺术生命力。转塘近10年的发展中,艺术高校的力量形成强有力的艺术创意发展氛围。各类艺术或设计工作室、画班、艺术休闲商铺等层出不穷,各类艺术市集的影响力也逐渐扩大,涌现出多元共生的艺术创意生态网络。来自文创设计制造业协同创新中心城乡综合营造的4位硕士毕业生,经过调研、走访,在毕业展期间策划组织了一场72小时的“转塘艺术节”。通过72个艺术场所活动来体现转塘丰富多元的艺术生态,以这样的方式来激发地方艺术活力。艺术的种子在这里生根发芽,我们可以看到这一片土地的因为艺术而带来的蓬勃生机。

  而当走进设计艺术学院的展厅,好像进入一场新科技产品的博览会。纳米净水设备、外卖配送单车、生物材料以及光导纤维纺织、健康数据监测服、电力终端设备……设计作品中,我们看到的是对世界现状的观照,对未来生活的畅想。这些观照和畅想,已成为触手可及的明天。导览过程中,设计艺术学院院长吴海燕拍拍学生们的肩膀,将“主角”的位置让给他们,让这些年轻的设计师们畅所欲言,向着镜头、向着公众去介绍自己的作品。他们青涩的脸上还有害羞和腼腆,却不影响他们对自己作品的自信。

  学校也为他们创造了更广阔的平台,为了进一步发挥“设计+”的力量,推动企业提质增效升级,深化产学研合作,促进创新创业优秀设计人才培养,6月1日,在中国美术学院象山校区举办了“设计精英助力计划”——设计艺术学院第二届毕业设计成果精准对接会。来自政府部门、风投机构、行业协会、知名企业等各领域嘉宾共聚一堂,助推优秀创新设计成果的转化。优秀作品的设计者们参加了路演,现场就有大量相关的合作意向。或许不久后,这些产品就将走出流水线,走进你我的家中。

  当艺术走出高堂,走入生活,在现实的大地中追寻理想与崇高,这是艺术、设计、美对于未来的期许,也是一所院校的使命。愿每个学子离开时,不忘来时之路途,拓路踏歌行。