如瞻新峰 如沐新风
浙江省造型艺术青年人才培养“新峰计划”成员的心路
２０１８－０５－０３
罗小珊 国画 清华四导师
李明桓 行书 王勃诗
范顺赞 摄影 在他们自己的时间里
刘元捷 雕塑 藏民系列之一
王武 青瓷 青璧
记者 郑成航
“五四”临近，孟夏的阳光如青年一般清朗而炽热。在艺术创作中，青年也象征着无限的希望和创造力。他们虽然初出茅庐，却技艺精湛；虽然涉世未深，却满怀责任。然而，求艺之路大多充满坎坷，青年艺术家也往往因生活蹉跎而消磨志气。可以说，青年艺术家是艺术界的未来，也容易遭到风雨摧折。
为此，浙江省文联自２０１３年开始施行“浙江省造型艺术青年人才培养‘新峰计划’”（以下简称“新峰计划”），通过一系列方式，评选出我省优秀青年艺术家，并由省文联、美协、书协、摄协、民协等单位予以全方位的培养。省文联创研处处长郑晓林表示：“造型艺术青年人才的梯队建设，文艺浙军后备力量的精心打造都取得了良好成效。长江后浪推前浪，‘新峰计划’是我省艺术人才梯队建设的重要举措，为青年艺术家提供了一个脱颖而出的平台。我相信，未来的二三十年里，浙江省的艺术大家里面一定有‘新峰’的身影。”
国画家罗小珊：“新峰计划”点燃前行明灯
来自福建的罗小珊，本、硕、博皆就读于中国美术学院，现为浙江画院专职画师。２０１３年，罗小珊入选首批“新峰计划”。对于这次入选，她感触颇深：“只有过五关斩六将，通过层层选拔，我们中的一部分人才能走到最后。这并非某种意义上的不公平，因为递进的方式，才是选拔出最优秀人才的捷径。这不仅显示出主事者的睿智，也表明了‘新峰计划’是以长远考虑为优先，旨在真正解决问题，真正培养出紧贴时代脉搏的艺术家。”
作为一名以画画为生的青年艺术家，罗小珊深知视觉艺术不同于其他的职业，作为“思想上层建筑”的一部分，它并不直接作用于经济基础。故而“以之为人生道路的人，会遇到各种各样的挫折、各种各样的坎坷……虽然今日我们不需担心温饱，不需担心居所，然前路漫漫，依旧迷茫而深不可知”。
对于行走在这条坎坷而迷茫的青年人来说，“新峰计划”意义重大。成为“新峰”以后，罗小珊作为项目负责人主持的两个国家级项目已经结题完成，她还入选浙江省２０１７年“１５１人才工程”第三层次培养人员和文化部国家主题性美术创作工程研究班。“‘新峰计划’作为由政府主导的扶持培养项目，以其鲜明的学术主张和学术导向，提供了一个相对明确的道标，在陷于商业化而充满急功近利的美术界中仿若明灯，这不仅值得赞许，也值得钦佩。受益的我们，更当对此表示感谢。”
书法家李明桓：找到自我追求的线索
中国美术学院书法系教师李明桓，是２０１３年加入首届“新峰计划”的艺术家之一。读书、写字、刻印是李明桓生活中不可或缺的一部分，随着“新峰计划”的实施，他对未来的专业发展也有了一系列的思考。
当年准备参加评选时，李明桓的作品是从平时创作的１００余件作品中经过反复比较，精选出来的。对于他来说，新峰计划意味着“自我目标”与“实践追求”。“‘新峰’是一个要求，也是对自己的定位目标，当然这样的目标需要脚踏实地不断付出努力，不能懈怠，最终来说是如何成长为一个优秀青年艺术家的命题”。
李明桓认为，“新峰”不但要自身德艺双馨，还要积极弘扬中华优秀传统文化，更要积极投身服务社会，服务更多人民群众，也让我们在“为人民服务”的过程中得到更有效的锻炼。“我认为我们的责任应该更广义：包括个人责任、文化责任、社会责任。”有了这一份“新峰”的责任，就多一份努力的空间。目前，李明桓给自己设定的５年计划已经基本完成，比如博士学位、个展、个人作品集等，在专业上也逐步找到了自我追求的线索。“这五年来，在‘新峰’的平台上，我在专业上更加成熟，思考更为深入。人的进步往往是在思考—实践—否定—再思考这样螺旋上升的过程中，所以要抓住任何一个光源，它能照亮你前进的通道。”
摄影家范顺赞：反映真实 描绘时代
上身穿着飞行服，下面却是修车铺；上面是上海外滩，下面却是小地摊……这一组名为《现实给了梦想多少时间》的摄影作品曾在网上走红， 他的作者范顺赞，也是“新峰”中的一员。范顺赞生于浙江台州，２００６年毕业于中国美术学院摄影系，２００９年５月毕业于法国阿尔勒国立摄影学院。
尽管《现实给了梦想多少时间》被谈论得最多，范顺赞自己却最喜欢《在他们自己的时间里》，这也是他的“新峰”投稿作品。这组作品中的模特都有着各自的身份，他们站在画面中间，闭着眼睛，神态平和。“这组照片虽然不那么容易被理解，但这是我很向往的一种状态：他们很平和，都沉浸在自己的世界里”。从２００６年本科毕业开始，直到２０１４年才最终完成，范顺赞说他出作品很慢，而这是自己第一件比较成熟的作品。
成为“新峰”以后，范顺赞在这个平台上发挥着自己的光和热。他说：“‘新峰计划’这个团体，让我们这些青年摄影家不再是孤军奋战”。目前，他在多个县市开设了自己的工作坊，向当地的摄影爱好者传授摄影技法，对于没有接触过学院式系统教学的爱好者来说，范顺赞为他们开启了一个全新的世界。
“相比其他艺术，摄影是很快速的，也很讲究直觉，它所反映的也最真实。我希望把自己的生活带到镜头里面，用镜头去描绘这个时代。”
雕塑家刘元捷：深入生活 塑造中国精神
中国美术学院雕塑与公共艺术学院教师刘元捷，是在２０１５年入选“新峰计划”的。他的申请作品是四件主题性的雕塑作品。刘元捷说：“入选‘新峰计划’对我来说是一个开始。” 加入的同时，刘元捷也为自己定下了“深入生活，扎根人民”的研究计划，并在此后的几年里努力实践着。他将深入生活的点放在西藏，体会藏民内在的质朴与外在的刚强。２０１６年，刘元捷的《珞巴族——大山的儿女》入选“２０１６中华民族大团结全国美术作品展”，由中国美术馆收藏；《雪原之路——西藏藏族人物雕塑造型系列研究》获得“国家艺术基金２０１６年度青年艺术创作人才资助项目”。２０１７年 《雪原之路——西藏藏族人物雕塑造型系列研究》被国家艺术基金组委会评为优秀，获得“国家艺术基金滚动资助项目”。２０１８年参加“铸时代篇章——青年雕塑家作品展”，作品《朽与不朽——四行仓库保卫战》被中国美术馆收藏……这一系列成果，都源于“新峰”。
刘元捷认为，雕塑是一种空间艺术，可以被感受、 被触摸，是全景式的，有着更广阔的受众。成为“新峰”以后，刘元捷对国家的文化政策有了更深入的了解，在“深入生活，扎根人民”的同时，更努力地去表现中国精神、中国梦。
青瓷艺人王武： 和谐融通 发现新天地
来自龙泉市的青瓷艺人王武，出生在一个青瓷世家，从小在窑背上长大的他，备受青瓷艺术熏陶。２０１６年，王武入选浙江省民间文艺家协会的“工艺美术青年后备人才”，随后在２０１７年，他入选了“新峰计划”。
王武入选的作品，是青瓷系列作品“青璧”。这一系列作品将中国传统的玉文化和瓷文化巧妙地融合起来，其灵感来自于良渚文化中的玉璧造型。王武说：“龙泉青瓷素以瓷质细腻、釉色温润如玉而著称，尤其是其中的粉青釉。我希望用青瓷来表现玉器的效果”。由于“青璧”器型特殊，是平面造型，釉面较厚，烧制颇为不易，经常出现胚体开裂、釉面气泡等情况，经过一年半的努力方才完成。王武说：“做瓷器需要坚持，做着做着，就养成了一种不卑不亢的人生态度。”
作为新一代龙泉青瓷艺人和“新峰”，王武对于传承和发扬这项技艺怀有很深的责任感，他希望具备深厚文化底蕴和地方特色的龙泉青瓷能走向国际。王武对“新峰计划”这个平台十分感恩，说这给了他更多跨界融合的思考。“‘新峰计划’每年组织的采风、培训等活动，把不同门类的青年艺术家聚集到一起，艺术都是相通的，我在其中受益良多。”
延伸阅读
浙江省造型艺术青年人才培养“新峰计划”是在浙江省委宣传部指导和支持下，浙江省文联具体实施的人才培养工程，自２０１３年开始在全省范围内展开评选。该培养工程每年推出美术、书法、摄影三个门类各１０名４０周岁以下的青年艺术人才。２０１６年起又增加了工艺美术门类，每年遴选１２名工艺青年人才。实施五年来，共选拔、培养了１７６名新峰人才。这些青年艺术人才得到了健康成长，创作成绩喜人，在社会上影响较大。据不完全统计，五年来，有１１人次获得了从国家到地方的各类荣誉称号，８人被推举成为当地的人大代表或政协委员，２４０多人次参加了国家、省级艺术展览并获得了奖项，一些新峰人才还参加了国际艺术展览并取得了佳绩，４０多人次在省级以上学术刊物上发表了学术文章。应该说，造型艺术青年人才的梯队建设，文艺浙军后备力量的精心打造都取得了良好成效。
