9月22日，由中国美术学院主办，中国美术学院绘画艺术学院、中国美术学院美术馆承办的“后印刷——第一届CAA国际版画双年展”在中国美术学院美术馆开幕。同时，“第九届IMPACT国际版画会议”也于22日上午在中国美术学院南山校区学术报告厅顺利开幕，这也是该项会议自发起以来，首次花落亚洲地区。

　　出席下午展览开幕式的嘉宾有：杭州市委常委、宣传部长翁卫军，中国美术学院党委书记钱晓芳，中国美术学院院长许江，著名油画家、中国美术学院教授全山石，浙江省版画家协会会长、原中国美术学院副院长赵宗藻，中国美协版画艺委会主任、原天津美院院长姜陆，IMPACT国际版画会议副主席Carinna Parraman，英国皇家艺术学院版画系主任Jo Stockham，英国皇家美术学院院士、英国剑桥大学名誉研究员 Stephen Chambers，德国明斯特艺术学院绘画艺术终身教授Klaus Merkel，中央美术学院副院长苏新平，中国美术学院副院长王赞，中国美术学院党委副书记刘正等领导和嘉宾，还有来自世界各地的200余位全球版画学者、艺术家和我院师生。

　　开幕式由中国美术学院绘画艺术学院副院长孔国桥主持，杭州市委常委、宣传部长翁卫军首先致辞，随后中国美协版画艺委会主任姜陆、策展人代表杨劲松、艺术家代表Klaus Merkel、中国美术学院院长许江先后发表致辞。

　　翁卫军表示，“杭州与版画艺术有着深厚的情缘。早在南宋时期，作为都城的杭州就是中国古代雕版印刷业的中心，为人类古代文化的流传作出了重要贡献。位于杭州的中国美术学院，策源了在中国现代美术史上具有重要意义的“新兴木刻运动”，开启了现代中国艺术的现实主义理想。国际版画会议在杭召开，是杭州与版画艺术的又一次结缘，将为推动版画艺术发展、促进杭州与世界文化艺术交流作出积极贡献。”

　　许江院长在致辞中强调：“版画活在中国美院的历史中，这是一条深刻清晰的脉络，直如千年岁月，雕版印刷活在杭州的文化山河中。我们热烈欢迎来自世界各国、各地的版画家们。他们不仅万里迢迢带来精彩的作品，举办了众多生动的提案展，而且将在未来的几天里参加多场研讨会，围绕后现代的主题，讨论和交流版画的发展。由于他们的到来，2015年秋天的南山路成为版画之路。”

　　开幕式最后，我院郑野夫、张漾兮、宋秉恒三位老教授的家属向中国美院捐赠了三位老教授的作品，院党委书记钱晓芳代表学院接受捐赠。三位老教授都是中国新兴木刻运动的先驱，为中国木刻的发展做出了重大的贡献。

　　第九届IMPACT国际版画会议将于9月22日至26日在我院召开。在过去的一年时间里，围绕着此次会议的主题“‘后印刷时代’的版画——当代社会与艺术环境下的版画问题与方法”，来自世界20多个国家的200余位艺术家、学者和艺术机构向大会递交了提案。经IMPACT9学术委员会讨论审核,最终通过论文类提案（含学术论文、说明性演讲、主题讨论）90余项；展览类提案（含展览、开放对话、工作室演示项目、版画器材展示）100余项，涉及作品逾千件。

　　以本届IMPACT会议为契机的第一届CAA国际版画双年展 ，主题是“后印刷”（Print in the post print），展示以版画为手段的综合作品，并试图通过这些个案，深度呈现以“后印刷”为主要症候的当代版画创作的前沿问题和深层状态。以期在今天这个以“后印刷”为主要症候的、具有历史性转向意义的宏观背景之中，从版画发生的本源之处出发，对当代环境下的版画创作所存在的危机及其潜在的诸多可能性，提出我们的思考。

　　随着第九届IMPACT国际版画会议的召开和“后印刷——第一届CAA国际版画双年展”的开幕，还有一系列同期展“守望刀版”——中国八大美术学院的版画专业、 “我在”——2015 年海峡两岸版画艺术工作室作品联展。

　　“守望刀版——中国八大美院的版画专业”展出了我国版画教育的现状及取得的成果。我们邀请中国八大美院的版画专业，他们带着各自的特色和主张，带着师生的代表作品，聚首杭州。这个展览题目叫“守望刀版”，集中展示了中国版画运动举刀向木的犀锐特点和文化担当。

　　“生长的传统——缙云活字?紫竹斋?德格印经院”展出了几个今天依然以各种方式活在民间的雕版印刷遗存，中国传统的雕版给出的一种“现象学”的呈现。此次展览集中展示这些传统技艺存活和发展的现场，我们可以看到缙云木活字、紫竹斋、德格印经院有一个共同的特点，它们有共同的祖先——中国古老的雕版印刷术。德格印经院创建于1729年，应宗教的需要，由当地政教合一的首领土司发起；缙云现存最早的木活字印刷品是乾隆年间修纂的《梅氏宗谱》，缙云木活字印刷完全应民间纂修家谱的需求自发产生；紫竹斋的前身浙江美术学院版画系水印木刻研究室创建于1950年代，是在近代中国中西文化持续碰撞中，由学院师生发起，自觉对中国传统文化进行再认识的产物。三者诞生的原因不同，主体不同，但都没有在历史中消亡，成为“活着”的传统。

　　“我在——2015海峡两岸版画艺术工作室作品联展”将于9月28日在宁波美术馆举行，展览是基于存在者的立场，试图对处于后印刷时代语境下的“数字图像与版画之艺”、“虚拟与真实”之间的转化提出探讨，并梳理其中的种种可能性。在全球化传统多元并存又相互融合的大时代背景下，版画仍然个性化的保持着其自身理解世界和表达世界的方式，这种大视角、多维度的思考，也为我们呈现了当下版画艺术的百花齐放与百家争鸣。展览聚集了苏新平、周吉荣、陈琦、卢治平、贺昆等中国版画艺术工作室联盟的名家，也邀请到了廖修平、梅丁衍、黄世团、钟有辉、林雪卿等一批中国台湾版画界的名家。此外，还特别邀请了出自中国美术学院版画系的冯绪民、应金飞、于洪、鲁利锋等名师，以及魏惠东、闵罕、蔡承志、鲁巍、王丹南等后起之秀的一百余件版画作品。虽然这些作品的艺术取向各异，叙述语言不同，表现方式有别，但他们有着共同一致的追求，就是对传统版画观念的延展性作出思考、寻求突破，并促成版画在当代艺术生态中的转型与发展。这种转型时期的语言体现了展览“我在”的理念。通过本次展览，我们可以清晰地看到版画在当下普遍技术化的“世界黑暗的贫困时代”里的存在价值和意义，也可以清晰地看到艺术家在“黑暗世界”中努力探寻的精神向度。版画何为？艺术何为？

　　同时，还有一系列工作室演出项目、版画器材展示和表演在美院周围的各艺术机构、画廊举行，形成一场艺术进社区、百姓看版画的视觉盛宴。