工作经历:

1987年7月,浙江大学历史系(前杭州大学历史系),历史学学士;
1995年7月,中国美术学院美术史论系,文学硕士,外国美术史方向;

1998-2003年,中国美术学院美术史论系副教授;

2003年7月,中国美术学院美术史论系,文学博士,美术理论方向;

2003年—,中国美术学院美术史论系教授;

2003-2007年,中国美术学院美术史论系副主任;

2007-2011年,中国美术学院艺术人文学院副院长,党总支书记;
2007-2011年,中国美术学院美术史论系主任;

2011年—,中国美术学院图书馆馆长;

2013年9月-2014年8月,普林斯顿大学艺术与考古学系,访问研究员

 

主要学术经历:

  1. 1998年10月-1999年4月,获得希腊奥纳西斯基金会资助,雅典大学考古学与艺术史系访问学者;
  2. 2010年5-9月,获得中国文联和中国美协第一批“中国中青年美术家海外研修工程”资助,宾夕法尼亚美术学院从事美国艺术史学和艺术批评的专题研究;
  3. 2010年5月,在香港,参加亨利.鲁斯基金会和香港大学“西方艺术与艺术史高级研修班”,担任小组研讨报告人;
    4. 2011年5月,与姜斐德博士合作,组织和策划由亨利.鲁斯基金会和中国美术学院联合主办“西方艺术与艺术史高级研修班”;
  4. 2011年9月,获得“盖蒂基金会”资助,参加德国纽伦堡“第33届世界艺术史大会”(CIHA),并在第一分会场做主题发言;
  5. 2012年8月;获得泰拉美国艺术基金会(Terra Foundation for American Art)和亨利.鲁斯基金会(Henry Luce Foundation)资助,参加纽约“美国现代艺术与艺术史”高级研讨班;
  6. 2013年6月,获得盖蒂基金会(Getty Foundation)资助,参加哈佛大学意大利文艺复兴研究中心夏季高级研讨班(佛罗伦萨);

8.2013年3月,应邀赴伯克利,主持接受加州大学伯克利分校中国艺术史荣退教授高居翰捐赠中国美术学院图书馆藏书;

  1. 2013年9月-2014年8月,获得美国国务院富布赖特基金会“中美富布赖特研究学者”(VRS)项目资助,在普林斯顿大学艺术与考古系,任访问研究员,从事美国现代艺术史学研究;
  2. 2014年9月-2017年9月,与加州大学圣塔芭芭拉分校艺术与建筑系教授、大学艺术与设计博物馆馆长布鲁斯.罗伯森合作,策划、组织和实施“探索交互视野的中国和美国现代艺术”中美艺术史学术研究和教学交流项目,为期四年,包括2014年9月中国美术学院南山校区举办的“探索交互视野下中美现代艺术青年学者研讨班”,2015年2月在加州大学圣塔芭芭拉分校艺术史与建筑系举办的“历史瞬间与永恒:当代中国历史画中的现代性问题”,2016年3月在中国美术学院南山校区举办了“艺术:生活或观念—交互视野下的中国和美国的现代艺术”国际学术研讨会,以及在中国和美国分别出版杭州国际学术研讨会论文集,该项目获得了泰拉美国艺术基金会艺术史研究项目的专项资助。

11.2015年9月,主持和策划“高居翰与海外中国美术史研究”青年学者论坛。

12.2017年3月,主持和策划“高居翰与中国”国际学术研讨会暨高居翰数字图书馆上线仪式。

13.2017年12月,与圣.托马斯大学研究生部主任、艺术史系副教授海瑟.雪莉授合作,策划和组织“作为艺术形式的摄影”研讨班。

  1. 2018年3月,主持策划“艺术的文化之光:馆藏国立杭州艺术专科学校美术文献展”。
  2. 2019年3月,主持策划“神州国光:王中秀藏黄宾虹艺术文献展”暨“黄宾虹与近现代美术文献发掘、整理和研究国际学术研讨会”。

 

个人成就:

主要论文:

1.《回归生命本体追逐复兴梦幻——弗·尼采和1905—1911年桥社的美术创作》,《新美术》,1995年第3期

  1. 《美术批判与社会文化批判:西方现当代美术批评的一种倾向》,《美术观察》,1998年第9期;

3.《对当代西方希腊古典瓶画研究的几点认识》,《世界美术》,1999年第3期;
4.《意识形态、文化和公共纪念性雕塑》,《美术研究》,2000年第3期;
5.《沃林格与哥特式艺术的形式问题》,《新美术》,2002年第2期;
6.《作为认识活动的视觉艺术形式创造——康拉德.费德勒与近代德意志艺术史科学》,《新美术》,2003年第4期;
7.《内省与冥想空间的扩张——透析安东尼.葛姆雷的“土地”》,《艺术当代》,2003年第5期;
8.《风格史:文化“普遍史”的隐喻——温克尔曼与启蒙时代的历史观念》,《文艺研究》,2006年第5期;
9.《德意志历史主义和形式的“艺术史科学”》, 《文艺研究》,2007年第12期;
10.《“精神科学”与“文化科学”语境下的视觉模式》,《文艺研究》,2009年第3期;
11.《古典与哥特——德意志艺术史中的“文化民族”理想》,《新美术》,2010年第1期;

12.《阿尔弗雷德 巴尔与纽约现代艺术博物馆》,《美术馆》,广西师范大学出版社,2008年
13.《熔铸历史、两端深入》,《新美术》,2008年第2期;
14.《视觉的历史,写实的意象——国家重大历史题材美术创作的几点思考》,《美术观察》,2010年第5期;
15.《格林伯格艺术批评思想中的德意志因素》,《美术》,2010年第12期;
16.《古典写实中的写意和表现精神:蔡亮历史画的一点认识》,《历史与追怀:蔡亮艺术文献》,《历史与追怀:蔡亮艺术回顾》,吉林美术出版社,2010年9月;

17.《远望与重建:创造的悲怆》,《美术研究》,2011年第2期
18.《经典艺术史的多棱镜像》,《美术观察》,2012年第4期

  1. 《风格:从历时到共时》,《文艺研究》,2014年第5期
  2. 《“让眼睛回到过去”——奥托•帕赫特结构分析中的几个问题》,《新美术》,2015年第7期

21.《浪漫精神世界到现世生活创造-20世纪初期美国的艺术批评》《美术研究》,2016年第3期

22.《多元的现代主义:探索交互视野下的中美现代艺术的实验》,《美术观察》,2016年第7期

23.《多重时间:从风格到“图像研究”》,《文艺研究》,2017年第5期

 

著作:

1.《大师.美术—康定斯基》,暨南大学出版社,2003年

  1. 《大师.美术—马奈、莫奈和雷诺阿》,暨南大学出版社,2003年
  2. 《大师.美术—伦勃朗、哈尔斯和维米尔》,暨南大学出版社,2003年
  3. 《视觉艺术形式的生命》,中国美术学院出版社,2004年
  4. 《西方现代美术史》,上海人民美术出版社,2009年
  5. 《另类叙事:西方现代艺术史学中的表现主义》,北京大学出版社,2018年
  6. 《艺术:生活或观念—交互视野下的中国和美国的现代艺术》(论文集)(张坚、布鲁斯.罗伯森主编),中国美术学院出版社,2017年

 

译著:

1.沃林格,《哥特形式论》,中国美术学院出版社,2003年

2.康拉德.费德勒,《论视觉艺术作品的判断》,中国美术学院出版社,2004年

3.沃尔夫林,《意大利与德国的形式感》,北京大学出版社,2009年

4.希文.巴内特,《艺术写作简明指南》,上海人民美术出版社,2014年

5.A.N.霍奇,《艺术的故事》,上海人民美术出版社,2016年

 

课题:

1.普通高等院校国家级“十一五”规划教材项目《西方现代美术史》,2007年9月至2009年12月;

2.《20世纪西方形式主义美术理论转型研究》,国家社科基金(艺术学)项目,2007-2011年;

3.《走向人文与批判的西方现代艺术史学》,国家社科基金后期资助项目,2015-2017年

4.《国家重大历史题材美术创作工程中国美术学院入选项目创作访谈》和《全国重大历史题材美术创作工程作品浙江巡回展理论研讨会》,2009年3月至2010年3月    ;
 5.《浙江省历史文化重大题材美术创作工程大型画册和展览的入选作品艺术特色评析、解说词撰写和图文编辑项目》,2009年;
 6. “历史与追怀:蔡亮艺术文献”采访、编辑和专题研究的项目,2009年12月至2010年9月;