快报名师公开课

　　如何漂亮地画出一幅《紫藤蜜蜂图》

　　昨天，中国美术学院国画系教师刘海勇在南山路中国美院美术馆举办的“境·十年——刘海勇中国画教学与创作汇报展”闭幕了。

　　这场个展只有短短十天，但刘海勇前后策划了差不多三年，他希望把自己最佳的创作和教学状态呈现出来。展出的近百件作品，除了最近十年里的大尺幅花鸟系列绘画之外，还有刘海勇的画稿、备课笔记以及研究论文等。 除了静态的文献资料，他举办了多场教学实践——4月29日，一场“对话刘海勇——花鸟画在当代文化中的角色“讲座，引来花鸟画专家好评；5月2日下午，他又走进都市快报名师公开课，在浙江省博物馆，为8-15岁的孩子们上了一堂特别的国画课。

　　明清时候的古人是怎么画出一幅精妙花鸟作品的？

　　刘海勇以著名国画家诸乐三的《紫藤蜜蜂图》为范本，从笔法特点、执笔方式及气息状态，清晰细致地讲述了诸乐三先生是如何画出《紫藤蜜蜂图》这幅精妙花鸟作品的。

　　刘海勇告诉小朋友，中国画的绘画技法关键在于笔墨的运用。笔是指皴、擦、点、勾、勒、擢等运笔方法；墨是指烘、染、破、积、泼等用墨技巧；笔法讲究以长短、粗细、缓急、曲直、方圆、顿挫、转折等变化，表现不同物质的质感；布墨讲求干、湿、浓、淡，以塑造形。

　　但即便是同样的技艺高超，因为人的不同心性，同样的山水画往往表达出迥然的气息。“每一位具有代表性的艺术家，都会有他特有的笔墨结构，在这些笔墨点划的背后，是他们真性情的流露。”

　　刘海勇比较了徐渭、潘天寿、诸乐三三位大师所画的紫藤花，以便让小朋友感受‘字如其人’‘画如其人’的道理。刘海勇说，徐渭是中国花鸟画大写意中极具创举的一位，在他画的紫藤花，泼墨写意，草书入法，寥寥几笔酣畅淋漓；在徐渭的点划之间，可见其豪迈奔放之性情。潘天寿的画，用硬毫之笔，方直刚硬，笔墨之间可以看出他强悍的性格。而诸乐三先生又是另一个面貌，在他的紫藤花中，笔取篆隶之法，厚实古拙。

　　一小时的国画讲堂结束后，刘海勇亲自示范，当场分步骤创作完成了一幅《紫学朦胧》。

　　看刘老师现场泼墨，小朋友争先恐后，团团将刘老师围住，唯恐漏看了一步，个小的小朋友还骑上了爸妈的脖子。看到刘老师看似随意，实则步步奇妙的笔墨技巧，小朋友都发出惊叹声：“好神奇啊！”“国画原来是这样画的啊！太酷了！”“太精彩了！我也想学画国画！”记者 刘益梅