许江，中国美术学院院长。画葵13年，他的展览人们看了许多，但昨天，北京燕南园56号，北大图书馆一楼，在那个小而素朴的展厅里，葵又有了新的深意。

　　昨天上午，“葵园守望——许江艺术展”在北京大学图书馆开幕。同时，许江将作品《醉葵》捐赠给北大，并受邀担任北京大学客座教授。

　　这些年，艺术界颇流行“符号”这个词，葵也被视为许江的“符号”，但许江说，“符号”对于艺术家而言，是一个很差的词，“符号是可以换的，生命不是符号，生命不可转移，打开艺术家的胸膛，那就是他自己。”

　　很多人提起北大，往往会调侃她是“一塔湖图”，“湖”是未名湖，“塔”是博雅塔，“图”便是图书馆。北大图书馆建馆已有110年历史，在中国近现代史上，算是个很有意思的地方。许多政治文化名人都曾在此工作。

　　因此，这一场葵园展，尽管展厅素朴，规模小小，但图书馆的历史与文心，却令人心怀更深敬意。

　　许江在昨天的开幕式上激动答谢，表示很珍惜这次在北京大学图书馆办展览的经历，“我画葵已经有13个年头，我被一片片葵园推着走，看到一片晚葵，秋葵回来以后我画了一批中国远忘的葵，后来我在内蒙古看到雪葵，我被这样一片片葵园推着不断发展走过来的，不仅有葵的青春记忆，有葵的精神的成长，中国有咏物的传统，葵的背后生命与天地、人与天地的超自然的联系使我感怀不已。我希望用葵为20世纪中国人立象，表达诗史般的命运和感想。”

　　展览分为两个单元，第一单元是许江近年来创作的十余幅葵园主题的油画长卷，这批作品以罕见的观照方式和画面构成方式，呈现出一个“横轴视界”，向中国画手卷中“游目骋怀”的观览传统致敬；第二单元以“群化”的方式展示百余幅抒写“葵园四季”的水彩作品，以及一系列“燃烧的花朵”一般的青铜雕塑。

　　许江还特地展示了自己的创作手札，探讨画笔与文笔在当代艺术家身上的交汇。

　　与许江近年来在德累斯顿国家博物馆、中国国家博物馆、中华艺术宫举办的一系列超大型个展相比，这样一个展览，也更令人追问葵的本意。

　　展览开幕式后，是一场题为《葵园守望——许江艺术展》的研讨会。

　　谈到葵时，熊十力、宗白华和李泽厚等前辈学者被老师和同学们频频念及，因为，在他们的学术脉络里，藏着对中国艺术和艺术家的认知与判断。

　　研讨会最后，北大副校长吴志攀说，他看到的葵，如同身着破衣烂衫正在工地干活的农民工，非常苦，没有个人的名字，又像是一群士兵，都低着头。

　　而昨天下午的讲座，许江以《意匠》为名，和同学们讲述更多的，也是中国艺术与心灵的关系。昨天现场，许多都是哲学背景的学者。许江说他作为一个感性的艺术家，与哲学家之间的争论似乎也从未停过，但昨天，北大哲学系主任王博向许江教授，向今天的艺术家致以哲学的敬意。

　　“葵园守望——许江作品展”将于6月12日闭幕。